Meble i design
Lustro, które podbiło Instagram – i projektant, który rozkochał w sobie całe pokolenie Z
W świecie zdominowanym przez minimalizm pojawił się buntownik. Gustaf Westman – szwedzki projektant urodzony w latach 90. – stworzył estetykę, która wywróciła stolik minimalistom. Obłe kształty, dopaminowe kolory i chunky furniture stały się jego znakiem rozpoznawczym. To nie jest design neutralny ani „bezpieczny” – to dopaminowy design, który ma dawać radość, energię i wywoływać uśmiech na co dzień.
Generacja Z pokochała go od pierwszego wejrzenia. Kultowe Curvy Mirror, porcelana o przesadzonych proporcjach i humorystyczne akcesoria trafiły prosto na Instagram i do mieszkań młodych indywidualistów, stając się symbolem nowoczesnego, kolorowego wnętrza. Ale Westman to nie tylko chwilowa moda – to skandynawski design w nowym wydaniu, który uczy, że wnętrze może być jak białe pudełko, gotowe na eksperymenty z kolorem i kształtem.
StodoLove | Czarna stodoła – oprowadzanie
Na pierwszy rzut oka to tylko czarny monolit, który wyłania się z krajobrazu – surowy, odważny, nieco prowokacyjny. Ale gdy Iza Gemzała przekracza próg „Czarnej Stodoły” – domu zaprojektowanego i zamieszkanego przez Annę Marię Sokołowską – okazuje się, że ta bryła kryje w sobie coś znacznie głębszego. To przestrzeń, która jest dialogiem z historią i naturą, a jednocześnie laboratorium pomysłów, które każdy projektant powinien zobaczyć na własne oczy.
Co kryje się za tą czarną elewacją? Jakie rozwiązania sprawiają, że codzienność mieszkańców staje się wygodniejsza, mądrzejsza i piękniejsza? I co z tego możemy zabrać dla siebie jako architekci?
Czy blat może być symbolem statusu? Moda, prestiż czy rozsądek – jak naprawdę wybieramy materiały do wnętrz? | Cezary Kowalczyk
Czy marmur w kuchni to dowód luksusu, czy zapowiedź kłopotów z codziennym sprzątaniem? Dlaczego wciąż wybieramy materiały, które – choć piękne – bywają zupełnie niepraktyczne?
W rozmowie z Cezarym Kowalczykiem, General Managerem Technistone Polska, mierzymy się z pytaniem, co naprawdę kieruje wyborami inwestorów i jaką rolę ma w tym architekt. Bo czasem za decyzją o marmurowym blacie stoi nie funkcjonalność, a… potrzeba prestiżu czy zwyczajny snobizm. Tyle że snobizm, jak się okazuje, może mieć też swoje dobre strony.
Czy blat może być symbolem statusu? Moda, prestiż czy rozsądek? | Cezary Kowalczyk
Czy marmur w kuchni to naprawdę dowód luksusu, czy raczej szybka droga do codziennych frustracji?
To pytanie, z którym mierzy się wielu architektów, prowadząc inwestorów przez dżunglę decyzji materiałowych. W podcaście Klubu Architekta Iza Gemzała rozmawia z Cezarym Kowalczykiem, General Managerem Technistone Polska, o tym, co naprawdę stoi za wyborami klientów – i jak projektanci mogą odważnie, ale z wyczuciem, korygować te decyzje.
Hygge. Duńska sztuka szczęścia
„Hygge. Duńska sztuka szczęścia” – filozofia, która zmienia wnętrza.
Czy szczęście da się zaprojektować? Duńczycy twierdzą, że tak – wystarczy odrobina światła, drewna i codziennych rytuałów. Sprawdź naszą recenzję książki Marie Tourell Søderberg i zobacz, jak hygge może zainspirować Twoje projekty.
Oprowadzanie po showroomie DŁUGAshowroom | Magda Chodkowska
Czy showroom może być czymś więcej niż katalogiem w skali 1:1?
DŁUGAshowroom w Warszawie pokazuje, że tak. Siedem marek z różnych segmentów – od oświetlenia, przez armaturę, po stolarkę – mówi tu jednym głosem, tworząc przestrzeń, w której architekt nie tylko obejrzy produkty, ale od razu zobaczy je w spójnym kontekście. To miejsce, które ma ambicję stać się punktem odniesienia dla projektantów poszukujących jakości, inspiracji i narzędzi do codziennej pracy.
Oprowadzanie po showroomie Długashowroom | Magda Chodkowska
Czy showroom może być czymś więcej niż wystawą produktów ustawionych obok siebie?
DŁUGAShowroom w Warszawie udowadnia, że tak. Siedem marek – od oświetlenia, przez armaturę, po stolarkę – stworzyło wspólną przestrzeń, która nie jest tylko zbiorem produktów. To miejsce, w którym architekt widzi od razu spójny kontekst aranżacji i dostaje narzędzia, które realnie pomagają mu w codziennej pracy.
Zaha Hadid – siła kobiety w świecie betonu i szkła
Czy architektura może wyglądać jak ruch zatrzymany w kadrze?
Zaha Hadid udowodniła, że tak. Nazywana „królową krzywizn” przełamała wszystkie schematy, które przez wieki trzymały architekturę w ryzach kąta prostego. Jej projekty nie były „ładnymi bryłami” – to były rzeźby w skali miasta, które zdawały się płynąć, unosić, a czasem wręcz prowokować do zadania pytania: czy to w ogóle możliwe?
Gdyby modernizm miał serce, nazywałoby się Aalto – czyli o tym, czego możemy się dziś nauczyć od Alvara Aalto
W świecie projektowania wnętrz lubimy mówić o „ponadczasowości”. Ale kiedy przychodzi co do czego, nie każdy projekt ją wytrzymuje. Są jednak tacy twórcy, których myślenie o przestrzeni nie tylko nie traci na aktualności, ale wręcz zyskuje z każdą kolejną dekadą. Alvar Aalto był właśnie jednym z nich. Architekt, który nauczył modernizm pokory. Projektant, który jako jeden z pierwszych traktował człowieka – nie tylko przestrzeń – jako centralny punkt projektowania. Jego dzieła do dziś są dowodem na to, że estetyka nie jest celem samym w sobie – ma służyć człowiekowi i sprawiać, że w danej przestrzeni po prostu dobrze się żyje.
Mieszkaj po swojemu
„Mieszkaj po swojemu” – manifest przeciwko wnętrzarskiej nudzie.
Czy trzeba mieć katalogowe mieszkanie, żeby było piękne? Kasia Sojka w swojej książce udowadnia, że nie. To przewodnik z humorem i pazurem – o odwadze, DIY i wnętrzach, które są naprawdę Twoje. Sprawdź naszą recenzję w Klubie Architekta!